[民大名师]绘多彩贵州 展民族风情---访贵州民族大学美术学院院长王建山教授
贵州高原地处祖国西南部，其独特的地域时空所孕育出的丰饶文化是艺术家创作的不竭源泉。自上世纪八十年代凭借“古傩系列展”在中国版画界崭露头角至今，王建山教授用刻刀、用油彩创作了一幅又一幅反映黔中大地、地域特色鲜明的版画作品，给世人描绘了一个缤纷的世界、多彩的贵州。
记者：王教授您好，您在行政管理及教学之余创作了一批有影响力的版画作品，其中民族化、本土化是您版画作品的主基调，但不同时期又有着不同的特点，可以概括以下您作品的几个重要创作阶段和艺术风格吗?您认为在不断转换艺术视觉，尝试多种艺术表现手法、不断丰富创作主题的过程中应遵循什么样的原则?
王建山教授：我的创作分为如下几个时期：一是上世纪80年代末地域文化与现代艺术观念融合期。1987年11月底我和当时在我校艺术系就读的熊红钢一起以中国古傩和贵州傩戏为题材，根据深入生活的感受并研读了相关历史文献，从贵州“傩文化”遗产汲取丰富的营养，创作了木版刻制的“古傩系列”作品及古傩蜡染百余幅。这些作品融入了我们对深厚的传统民族文化的体验和感受，竭力挖掘表现古傩舞中图腾礼祭的粗狂、怪诞、狰狞之美，傩戏中表现的原始崇拜和强烈生命意识。作品在北京中国美术馆画廊展出，引起了文化界的关注，成为有影响的“贵州美术现象”的组成部分。二是世纪之交以苗族女性为创作母题，营造优雅静穆意境的唯美期。以苗女为母题创作的系列作品早在1983年毕业创作时就开始了，至今已有三十多年了。苗女题材的创作尤其不能让我释怀的盛装苗女五彩斑斓的服饰和典雅端庄、古朴淳厚的神态，以及奇异多彩的民族文化。我曾尝试过富有装饰意味的平面构图和象征寓意手法;立体主义构成、时空交错的形式;表现主义手法等多种表现手法，探寻表现苗女题材的多种可能性。三是近年来开始运用抽象的表现手法表达对生态环境、生存状态的关切和精神意识的审视。2011年以后，我在前期唯美理想世界的基础上，置身于当下，直面当代文化现实，审美取向产生嬗变，通过自己的理想捕捉想要表达的东西，创作主题发生转移，春天的黔西北高原，山恋重叠，花开烂漫，灿烂的花海在跨度极大的山脉涌动，创作中用浓重的色彩，强烈的笔触对高原、花卉进行意象书写，竭力使画面充盈着生命的元气。创作的《流》系列、《高原花》等作品已不局限于具象层次的表达，更重要的是深入表现对象的内层，探究精神内核，表达对生存状态的关切和精神意识的审视。
梳理了我的创作脉络，我想说：艺术样式无论怎样递进演变，始终离不开本土的“根”与“魂”。艺术样式只是外壳，最重要的是其内核，艺术形式的变化，就象昼夜交替、春夏秋冬自然到来一样，会自然演变完善。每个创作者都有自己坚守的原则、有自己想要表达的特定的内容，在本土文化研究及艺术创作的探索中触摸精神纬度是我个人恒久的探寻，也是贯穿我作品的一个主线。
记者：2015年10月26日至11月14日，你和国内其他几位版画家应邀赴洛杉矶、纽约、新泽西等地区进行艺术考察并在新泽西举办“相聚美国·中国当代版画展”，受到了美国观众以及艺术家同行的关注和赞赏。这次展览也可以看作是我国本土版画与西方版画的一次新的交流和碰撞，能谈谈您的感受和想法吗?
王建山教授：2015年10月，我和国内的8位版画家，在美国新泽西河滨画廊举办画展，这次展览受到当地人们的欢迎，其中具有浓郁地域特色的贵州题材作品更是引起了大家兴趣。展览过后，我们来到美国威廉帕德森大学现场展示版画创作过程，并就版画的创作内容召开了研讨会。会上，当地观众向我提了一个问题：“在您的作品里，具有中国传统艺术的痕迹，又有西方现代艺术的手法，您是如何把这两者有机结合在一起的?”我的回答是：艺术是相通的，没有国界之分，更不存在冲突，当代艺术发展快速，创作者要在立足本地区本民族特色的基础上要走出去、引进来，相互学习和借鉴，只有这样才能开拓思路，创作出更好的作品。
此外，展览期间发生了一件事让我印象深刻，当地艺术学院的一位名叫凯丽的学生和家人前来观看展览，凯丽一家同我交谈，我了解到凯丽曾两次来过贵州，她本人非常喜欢具有浓郁地域特点的贵州风土人情和以此为题材的贵州艺术作品，并表达了想来我们贵州民族大学学习美术的强烈愿望，凯丽的老师威廉帕德森大学艺术学院院长摩尔很希望也很支持凯丽能来到我们民大学习。我认为具有浓郁地域特色的贵州和极具民族教育特色的贵州民族大学会吸引来越来越多的国外学生。
记者：转眼间，您来民大执教已三十余年，您能给我们介绍一下我们民大美术学院版画专业的相关发展历程吗?多年来，您一直在教学第一线，培养了一大批优秀学生，一些学生的作品走出国门，这些优秀学生也成为省内美术界的骨干力量，您能介绍一下这方面的情况吗?
王建山教授：1986年我从中央美院版画系进修完毕回到当时的贵州民族学院艺术系，在学校领导和时任系主任巫子强教授的支持下我组建了版画专业教研室，1987年民大开办版画专业教学，近三十年来，在校领导的关怀和美院全体老师的辛勤付出下，美术学院培养了一批优秀的版画专业人才及版画专业教育师资。其中谷旭、朱世伟、李丰、袁琳、张清雪、赵江华、蒋园媛、吕昌清等成为中国美术家协会会员，另外加入贵州省美术家协会的有一百多位，其中朱世伟现为贵州省美协副主席、版画学会秘书长，李丰为省美协常务理事、贵州省画院版画专业主任，谷旭为贵州版画艺委会副秘书长、民大美术学院版画系主任，袁琳为贵州师范大学美术学院教授等等。这些从民大走出去的学生，在校期间就很优秀，袁琳的作品《盛装的牛》获全国第十届版画展铜奖;吕昌清、胡明超创作的《春色物语》获全国第17届版画展银奖，其他的多幅作品获全国美术作品展览优秀奖;朱世伟、李丰、赵江华、吕昌清、胡明超等同学的作品获贵州省政府文艺奖，数十幅作品入选全国美展、全国版展、国际版画双年展;谷文、赵学常的版画作品被澳大利亚新南威尔士美术博物馆收藏;张清雪、赵江华的版画作品被美国旧金山亚洲艺术博物馆收藏，多幅作品被中国美术馆、国家画院、浙江美术馆、黑龙江美术馆等美术博物馆收藏。从某种程度上来说，我们民大美术学院培养的版画专业学生已经成为贵州美术创作队伍的骨干力量。
记者：建校至今，美术学院已逐渐形成科学化和规范化的教学科研管理体系，成为贵州美术教育界的一个重要教学单位，您能介绍一下美术学院的学科建设、专业设置的相关情况吗?
王建山教授：美术学院由创建于1955年的贵州民族学院艺术系经学科重组而成立，设有四个系两个专业教研室：美术系、艺术设计系、民族民间美术系、动画系;基础与理论教研室、书法教研室。现有美术学、艺术设计、环境设计、视觉传达设计、服装与服饰设计、产品设计(包括民族民间美术技能方向)、动画、书法学七个本科专业，其中美术学专业涵盖(中国画、油画、版画)三个专业方向。办学层次从中专、大专、本科，直到增设了研究生学位授权点。2007年美术学院挂靠民社学院，开始招收民族学中国少数民族艺术硕士学位研究生，至今已有六届毕业生。2014年获国务院学位办批准成立民大艺术专业硕士授权点，并于2015年首届招收国画、油画、版画、书法、民族民间美术专业硕士生25名。2015年经省学位办批准建立贵州省首个专业硕士研究生工作站，拟于2016年招收国画、油画、版画、书法、民族民间美术硕士生34名。
记者：2015年9月18日，省委书记、省长陈敏尔在省委统战会议上指出：“多姿多彩的民族文化是贵州最为珍视的宝贝”。作为一名教师和一位致力于民族题材创作的艺术家，您身体力行地践行民族文化传承与保护，您对今后美术学院民族文化传承和学科教育方面有什么样的思考和规划?
王建山教授：多年来，我一直坚持以地域性、民族特色及民族资源为创作源泉。在教学实践中，美术学院的教学与科研也围绕这几方面来展开，这是我们美术学院的立院之本。前些年，全国政协副主席张梅颖，时任贵州省长赵克志、及时任省委副书记的陈敏尔以及教育部副部长杜应波、时任省委副书记李军、时任副省长刘晓凯、政协副主席孔令中等领导都先后来到民大美术学院考察、指导工作，对我们依托民族民间体裁的教学和创作很感兴趣，对我们民族民间美术专业的染织、剪纸、刺绣、陶瓷和以民族元素为主题创作的油画、版画给予肯定，鼓励我们要毫不犹豫地坚持以民族民间为创作主题的教学方向，指导我们要注重民族文化的传承、保护和创新，为贵州的民族文化产业发展做出应有贡献，为贵州的经济发展培养出更多更好的专业型人才。
为了更好地对民族民间传统文化进行传承、保护与创新，我们美术学院在提高教学水平、不断探索适合本地特色的教学方式之外，我们还不断加强与外界的交流，搭建新的更高的平台，先后与中央美术家协会、中央美院等艺术界享有声誉的专业机构进行合作交流，聘请著名艺术家为候鸟型学者、客座教授，借此引进新思想、新方法，开拓视野，提高广大师生的创作水平。同时，我们也聘请了一些工艺大师、邀请了来自民间的一批陶瓷、傩文化艺术家来给我们的学生授课，使学生更加深刻认识到民族传统文化的博大精深。今后，我们将在现有发展基础上进一步加强与外界的联系，为美术学院的发展不断注入新的活力。
